mercredi 13 mars 2024

Le rêveur de navires









                                                     Photo  Eric  Pineau


J’ai nommé cette sculpture, « Le rêveur de navires » en hommage au roman portant ce titre du grand écrivain colombien Alvaro Mutis, et aussi bien sûr, en hommage aux travailleurs des chantiers navals qui durant cent cinquante ans rythmèrent la vie de La-Seyne.

Elle attend les regards ; regards caressants, regards interrogateurs, regards inquiets, regards désapprobateurs peut-être, mais avant tout et plus que tout, des regards, car une œuvre plastique ne vit et ne survit que par l’attention de ses regardeurs.

De l’accueil que feront au rêveur de navires les usagers du site, c'est-à-dire celles et ceux qui quotidiennement travaillent dans les bureaux, les ateliers, et viennent se reposer sur les bancs, de cet accueil dépendra le devenir de la sculpture ; l’intérêt ou le désintérêt du public en assurera la pérennité ou bien en provoquera la destruction.

 Ma mission une fois accomplie, comme le remorqueur  qui ayant conduit le cargo au large largue les amarres, une fois la sculpture extraite de l’atelier et fixée sur son socle, je défais les liens qui durant sa gestation et sa fabrication m’unirent intimement à elle.

 

                                                         Photo  F. Brugaillère



                                                                      Photo Guy Barsotti. 




 

 

samedi 29 juillet 2023

Temps Pliés

                                                         Photo Guy Barsotti

LA COMPREHENSION INTIME DU MATERIAU

Goulven pourrait faire sienne la formule d’Henri Focillon « La main c’est l’esprit, l’esprit c’est la main ». Chez lui en effet les pliages qu’il impose aux plaques d’acier ne sont pas le résultat d’un travail mécanique qui ferait appel à des machines, mais des mouvements de torsion qu’il réalise manuellement avec toute sa sensibilité et la compréhension intime du matériau. Les lignes que dessinent ses sculptures ne s’imposent pas à notre regard par leur forme massive comme dans les pièces de Richard Serra ; elles entretiennent avec le spectateur un dialogue de l’ordre de l’intime, offrant la délicatesse et la fragilité de papiers pliés ou découpés. Elles possèdent le gauchissement cher à Rolland Barthes qui nous embarque dans le monde du rêve et de la poésie.

Gilles Altieri 02/2019













mercredi 15 mars 2023

Une étoile qui danse

 

                                        Burdinazko  eguzkia

 Un soleil d’acier parmi les plantes. Pourquoi ? Parce que depuis la nuit des temps il existe un rapport évident entre la technologie du fer et le monde végétal. Un jour la forêt s’embrasa et fit fondre la pierre,  enseignant ainsi à l’homme la métallurgie. Aux premiers  temps de l’âge de fer, le bois servait de combustible à la fonte du minerai, puis ce fut le charbon et enfin le pétrole. Bois, charbon, pétrole, sont issus du monde végétal. En offrant à Thuret un soleil d’acier, je ne fais que rendre à la nature une partie du tribut qu’elle a trop lourdement payé à l’industrie. Quand au titre de l’œuvre, je l’ai choisi parce que les quatre éléments qui la composent peuvent chacun évoquer une virgule et que la croix basque est composé de quatre virgules. « Burdinazko Eguzkia » est tout simplement la traduction en basque de « Soleil d’Acier. »

L’œuvre représentée sur la photo ci-dessus est en fait de petite dimensions, environ 30 Cm de hauteur, et c’est l’art du photographe Guy Barsotti qui lui donne son aspect monumental. Pour l’exposition à la Villa Thuret je vais donc en réaliser une réplique répondant aux mêmes proportions et dont la hauteur sera d’environ 1 m 70. La matière utilisée sera de la tôle d’acier non décapée de 1,5 mm d’épaisseur, soudée par points. La sculpture s’oxydera lentement et le fer retournera  à son état premier, de minerai, de pierre, de poussière.

                                                            Goulven à Toulon le 12/02/2023

 


Avancement du projet. 


 


Photo Guy Barsotti




 






Photo Michèle Bavoillot







Photo Michèle Bavoillot


Une étoile qui danse dans les jardins de la Villa Thuret.

Photo Véronique Roussiaux


Photo Michèle Bavoillot















mardi 14 février 2023

Forêts



      Table en tôle d'acier réalisée spécialement pour l'exposition, de façon à associer en un même objet, l'anamorphose d'Eric et la sculpture de Goulven. Hauteur 75 Cm, longueur 150 Cm, Largeur 112 Cm.


Je vais essayer dans les lignes qui vont suivre d’expliciter les rapports existant d’une part entre la forêt et le fer (qui est mon matériau de prédilection) ; d’autre part entre la démarche photographique d’Eric Pineau et ma façon d’appréhender la matière.

Le bois et le fer

Un jour le feu embrasa la forêt et fit fondre la pierre, enseignant ainsi à l’homme la métallurgie. Au cours des millénaires l’homme perfectionna la technique et créa grâce au fer sa forêt imaginaire. De l’improbable accouplement du feu et de la pierre provoqué par la combustion du bois, naquit le fer, maître de l’ombre et des ténèbres, instrument satanique de la violence et de la mort,     Depuis ce jour l’homme quelle que soit son degrés d’évolution, son mode de vie, ses convictions politico-religieuses, n’a cessé de l’opposer au bois, à l’arbre, à la forêt source de régénérescence éternelle, symbole de douceur maternelle de puissance patriarcale, de respect des ancêtres, de savoir infini. Est-ce l’humain qui sur ces deux matériaux antagonistes projeta sa force et sa faiblesse, sa violence et sa douceur, son instinct de mort et son instinct de vie ? Est ce l’antagonisme de ces deux éléments qui au cours des âges façonna le caractère de l’homme ? Lorsque le bois et le fer s’allient dans la complicité ils forment des couples diaboliques : le manche de la hache, du poignard,  du marteau ou de la faux, le pommeau de l’épée, la crosse du fusil ou du révolver.

Eric et Goulven

Eric, c’est la politesse, la délicatesse à l’égard de la lumière qu’il ne nous livre jamais de façon brutale et grossière, mais toujours filtrée, distillée, épurée.   Comme le soleil qui descend  se ressourcer dans les ténèbres, Eric plonge son objectif au cœur de la forêt pour livrer à notre regard la subtilité, la frivolité de la lumière. Il fait appel à une technique archaïque, non par passéisme où nostalgie d’une autre époque, mais pour mieux être en symbiose avec les éléments. C’est pour les mêmes raisons que j’utilise l’outillage le plus rudimentaire possible et que je travaille presque toujours à même le sol de manière à entrer en relation étroite avec  la plaque de tôle qui est un matériau proche de l’âme humaine. On peut la caresser, la flatter, provoquer en elle une faiblesse, lui imposer une tension, une pression, la tordre, la blesser, la réparer, la polir, la dépolir et en dernier recours la peindre pour cacher sa vraie nature. La subtile technologie dont est issue l’acier s’apparente à l’éducation d’un humain dans la mesure où il n’y a rien de naturel de l’extraction à la transformation puis à l’usinage du minerai.  Comme un adolescent qui aussitôt libéré de l’emprise parentale va transgresser les principes inculqués, la plaque de tôle dès que vous la laissez livrée à elle-même va retourner le plus vite possible à l’état de nature, de minéral, de poussière.    Fruit d’un accouplement du feu et de la pierre le fer essaye en s’oxydant d’oublier le traumatisme fusionnel qui l’engendra. C’est en rouillant que la plaque de tôle accomplie sa résilience.


http://www.radio-active.net/podcast_active-193-galerie-15-goulven-Eric-pineau?fbclid=IwAR3rbdYLPReR0WAXonQ_4MA5Ao2upFadGJ_Rz9iw4O74hXLGQo8jbHLigyU






 

 













L’enfant roi et l’arbreDebout à bord de l’autobus numéro trois. Un tout petit enfant couché dans son landau me fait face. On se regarde intensément. Il a l’air grave et enjoué d’un demi dieu, sur de lui fier et dominateur. De sa petite main il agrippe le bord de l’oreiller, avec le panache l’élégance et la conviction d’un archevêque maniant sa crosse. D’où tient il une telle prestance, une telle autorité, une telle élégance ? La mère qui veille ne peut voir son rejeton car debout également, elle est positionné de telle façon que la capote du landau fait écran. Tout en bavardant avec une amie elle est attentive aux gazouillements du bébé, aux soubresauts que les mouvements désordonnés du petit corps transmettent par saccades.
L’autobus qui nous transporte relie le  Mourillon au quartier des Routes, c’est à dire le bord de mer, les plages, aux contreforts de la montagne qui domine Toulon et que l’on nomme Faron. Etymologiquement, Faron vient de l’égyptien ancien pharaon qui voulait dire lueur, lumière et par extension bien sur, le guide suprême, celui qui par sa grâce et les liens privilégiés qu’il entretient avec les dieux, éclaire son peuple, lui indique la route à suivre. Dans le même registre, Tsar signifie en russe étoile, lumière dans le ciel et Louis quatorze fut souvent qualifié de despote éclairé.
L’enfant dans son berceau me fait penser à un roi tout puissant, débonnaire et redoutable. L’enfant sait, car il vient d’arriver de cet infini qui nous fait  peur et où nous retournerons. La capote de la poussette c’est la voûte céleste et la mère attentive et cachée, c’est le dieu invisible partout présent. L’enfant tire son pouvoir de la mystérieuse communication maternelle. Ses yeux semblent me dire : « Tu vois, je suis le maître de l’univers, car elle est là, tout prés. Le ciel, les étoiles, c’est elle. Je n’ai pas besoin de la voir, je n’ai pas peur des ténèbres, car ma lumière c’est elle. Demande moi n’importe quoi, je peux tout pour toi ».
De la même façon que l’enfant régénère la vie grâce au souvenir encore frais chez lui de l’infini d’où il vient et vers lequel nous nous dirigeons, l’arbre régénère la terre. Son tronc est une route par laquelle de haut en bas circule la poésie du cosmos, un savoir infini capté par les plus hautes branches et leurs feuilles. Au niveau du sol, lieu magique où le divin croise le terrestre, le tronc se sépare, se deltaïse en racines, qui comme des chemins vicinaux, des rues, des ruelles, s’en vont  tel un orchestre tzigane faire écouter aux entrailles de la terre la musique céleste.
                                    Goulven 2010







mardi 10 janvier 2023

Le feu enseigna à l'homme la métallurgie


 

Un jour le feu embrasa la forêt et fit fondre la pierre, enseignant ainsi à l’homme la métallurgie. Au cours des millénaires l’homme perfectionna la technique et créa sa forêt imaginaire qui aujourd’hui menace la forêt naturelle, fait fondre les glaciers et fera bientôt de l’Europe un désert.